Musique

Le cours de musique permet aux élèves d’acquérir des connaissances et de développer leur potentiel en tant que musiciens, sur le plan personnel et de façon collaborative.

L’étude de la musique encourage la recherche sur les pratiques créatives et les processus d’interprétation. Elle permet le développement de compétences d’écoute, de création et d’analyse, tout en favorisant la compréhension interculturelle et la sensibilité internationale. Dans le cadre de ce cours, les élèves et les enseignants embarquent dans un parcours émaillé de découvertes, au gré de partenariats et de collaborations. Les élèves développent et affirment leur identité musicale unique, tout en élargissant et en améliorant leurs compétences musicales.

Les élèves sont encouragés à étudier la musique dans des contextes variés ou nouveaux, dans le cadre de trois processus : explorer, expérimenter et présenter. Par ailleurs, en expérimentant la musique, les élèves acquièrent une expérience pratique et perfectionnent leurs compétences musicales. Ils apprennent également à transmettre leurs intentions artistiques et critiques ainsi que leur but lors de la réalisation et de la présentation d’échantillons de leur travaux musicaux.

Les élèves se développent en tant que jeunes musiciens grâce au cours qui les invite à étudier la musique de manière pratique en tenant les rôles de chercheur, d’interprète et de créateur. Ils sont encouragés à se laisser guider par leur passions et centres d’intérêt tout en élargissant leurs perspectives musicales et artistiques. Ainsi, les élèves développent des compétences pratiques et des compétences de communication qui leur permettront de continuer la musique durant leurs études supérieures et le reste de leur vie.

Les élèves qui suivent le cours au niveau moyen (NM) ou au niveau supérieur (NS) doivent étudier les processus musicaux à travers les trois composantes suivantes :

  • explorer la musique en contexte ;
  • expérimenter la musique ;
  • présenter la musique.

Par ailleurs, les élèves du NS pourront étudier la musique dans le cadre de pratiques concrètes grâce à la composante :

  • faire de la musique contemporaine.

En raison de la nature et de la structure du cours de musique, il sera possible de l’enseigner à des groupes composés d’un mélange d’élèves du NM et du NS. À travers diverses approches pédagogiques, tous les élèves, au NM comme au NS, seront encouragés à développer leurs capacités créatives et critiques, et à mieux connaître et apprécier la musique.

Résumé du programme de musique

Composantes du programme  Heures d’enseignement recommandées 
NM NS

Explorer la musique en contexte

En explorant la musique en contexte, les élèves apprendront comment travailler avec divers éléments musicaux, qui leur permettront d’élargir leurs horizons musicaux et les inciteront à diversifier leur propre production musicale. Les élèves démontreront la diversité et l’étendue de leur exploration en étudiant des éléments musicaux issus des domaines de recherche, dans un contexte personnel, local et mondial.

(Obligatoire pour les élèves du NM et du NS)

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Expérimenter la musique

En expérimentant la musique, les élèves doivent tisser des liens entre des études théoriques et des travaux pratiques afin de mieux comprendre les éléments musicaux abordés. Dans le cadre de ce travail théorique et pratique, les élèves tiendront les rôles de chercheur, créateur et interprète. Ils apprendront ainsi à utiliser un matériel musical varié et des stimuli tirés de domaines de recherche dans un contexte local et mondial.

(Obligatoire pour les élèves du NM et du NS)

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Présenter la musique

En présentant la musique, les élèves apprennent à s’exercer et à préparer des morceaux complets qui seront interprétés ou présentés devant un public. En travaillant à la création d’un travail musical abouti, les élèves développent leur identité musicale, démontrent leurs compétences musicales et apprennent à partager et à transmettre leur musique en tenant les rôles de chercheur, créateur et interprète.

(Obligatoire pour les élèves du NM et du NS)

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Faire de la musique contemporaine (NS seulement)

Au niveau supérieur, le cours de musique s’appuie sur l’apprentissage des compétences musicales et invite les élèves à essayer divers processus musicaux dans le cadre de la production musicale contemporaine. Pour cette composante du NS, les élèves organisent et créent, en groupe, un projet qui fait appel aux compétences et aux processus tirés des différents rôles incarnés pendant le cours. Ce projet doit également utiliser des pratiques de production musicales concrètes.

(Obligatoire pour les élèves du NS seulement)

S.O. 90
Nombre total d’heures d’enseignement 150 240 

Caractéristiques principales du programme d’études et des modèles d’évaluation

  • Le cours est disponible au niveau moyen (NM) et au niveau supérieur (NS).
  • Le nombre d’heures d’enseignement minimal recommandé est de 150 heures au NM et de 240 heures au NS.
  • Les travaux des élèves sont évalués en externe et en interne.
  • L’évaluation externe comporte deux composantes : a) explorer la musique en contexte (un dossier démontrant des connaissances et une compréhension acquises grâce à une recherche musicale) et b) présenter la musique (un envoi présentant la création et l’interprétation de travaux musicaux aboutis, accompagné de notes de programme).
  • L’évaluation interne contient deux composantes : a) expérimenter la musique (un rapport incluant une justification et un commentaire sur l’expérimentation musicale en tant que créateur et interprète) et b) faire de la musique contemporaine (un projet collectif au NS seulement faisant appel à des pratiques de production musicale concrètes).

Découvrez-en davantage sur le cours de musique en participant à un atelier du Programme du diplôme destiné aux enseignants.