Teatro

El teatro es una forma artística dinámica, viva y que implica colaboración.

Como asignatura práctica, fomenta el descubrimiento mediante la experimentación, la asunción de riesgos y la presentación de ideas a los demás, y da como resultado la adquisición de habilidades teatrales y habilidades prácticas para la vida cotidiana, así como el desarrollo de la confianza, la creatividad y la capacidad de trabajar en colaboración.

El curso de Teatro del Programa del Diploma del IB es una asignatura polifacética de creación teatral que brinda a los alumnos la oportunidad de hacer teatro en calidad de creadores, diseñadores, directores y actores. El curso hace hincapié en la importancia de trabajar de manera individual y colaborativa como miembro de un equipo (ensemble). Ofrece la oportunidad de participar activamente en el proceso creativo y transformar las ideas en acción como artistas indagadores y productivos.

Los alumnos experimentan el curso desde distintas perspectivas artísticas. Aprenden a aplicar la investigación y la teoría para fundamentar y contextualizar su trabajo. El curso de Teatro anima a los alumnos a comprender que mediante los procesos de investigación, creación, preparación, presentación y reflexión crítica sobre el teatro —tanto en calidad de participantes y como de público— pueden entenderse mejor a sí mismos y entender mejor su comunidad y el mundo.

Mediante el estudio del teatro, los alumnos adquieren conciencia de sus propias perspectivas personales y culturales y desarrollan una comprensión de la diversidad de las prácticas teatrales, sus procesos y sus modos de presentación. Además, el estudio del teatro les permite descubrir formas teatrales de distintas épocas, lugares y culturas y participar en ellas, con lo que se fomenta la mentalidad internacional.

Características principales del modelo curricular

A fin de preparar plenamente a los alumnos para cumplir los requisitos de las tareas de evaluación, los profesores deben asegurarse de abordar en su planificación cada una de las actividades del programa de estudios que se indican a continuación. No se especifica un contenido o enfoque determinado para dichas actividades. Los alumnos deben investigar las áreas del tronco común del programa de estudios desde la perspectiva del creador, el diseñador, el director, el actor y el espectador.  

    EL TEATRO EN CONTEXTO PROCESOS TEATRALES PRESENTACIÓN TEATRAL
Solo NS Creación de teatro basado en una teoría teatral En el NS, los alumnos investigan sobre los diversos contextos de al menos un teórico del teatro y examinan dichos contextos. En el NS, los alumnos estudian al menos un teórico del teatro de forma práctica y colaborativa, y participan en el proceso de creación de una pieza teatral basada en su teoría En el NS, los alumnos crean, presentan y evalúan al menos una pieza teatral basada en uno o varios aspectos del trabajo de un teórico del teatro 

NM y

NS

Trabajo con textos teatrales Los alumnos investigan y examinan los diversos contextos de al menos un texto teatral publicado, y reflexionan sobre momentos de representaciones teatrales a las que hayan asistido como espectadores.  Los alumnos exploran de forma práctica al menos dos textos teatrales publicados con características contrastantes, y participan en el proceso de transformación de un texto teatral en acción. Los alumnos dirigen al menos una escena o sección de un texto teatral publicado que se presenta ante otras personas. 

NM y

NS

Estudio de tradiciones teatrales del mundo Los alumnos investigan y examinan los diversos contextos de al menos una tradición teatral del mundo.  Los alumnos examinan de forma práctica las convenciones de representación de al menos una tradición teatral del mundo, y las aplican a la representación de un momento teatral. Los alumnos presentan ante otras personas un momento teatral que demuestra las convenciones de representación de al menos una tradición teatral del mundo.

NM y

NS

Creación colectiva de una pieza original de teatro Los alumnos reflexionan sobre sus propias habilidades, planteamientos e intereses personales en el teatro. Investigan y examinan al menos un punto de partida y los enfoques empleados por una compañía de teatro profesional adecuada, y consideran cómo todo ello puede influir en sus propios enfoques personales. Los alumnos responden al menos a un punto de partida y, de manera colectiva, transforman dicho punto de partida en una pieza teatral original. Los alumnos participan en al menos una producción de una pieza teatral original de creación colectiva basándose en un punto de partida, que se presenta ante otras personas.

Los alumnos llevan un diario de trabajo de Teatro para documentar su desarrollo y sus experiencias como creadores, diseñadores, directores, actores y espectadores de teatro durante los dos años de estudio de la asignatura.

Características principales del modelo de evaluación

  • Disponible en el Nivel Medio (NM) y el Nivel Superior (NS).
  • El número mínimo de horas lectivas prescrito es 150 para el NM y 240 para el NS.
  • Los alumnos son evaluados externa e internamente.
Tareas de evaluación externa NM NS
Tarea 1: Pieza teatral unipersonal (solo NS)

Los alumnos del NS investigan sobre un teórico del teatro que no hayan estudiado previamente, identifican uno o varios aspectos de su teoría y crean y presentan una pieza teatral unipersonal (4-8 minutos) basada en dichos aspectos de la teoría. 

N/A 35%
Tarea 2: Cuaderno del director (NM y NS)

Los alumnos del NM y el NS eligen un texto teatral publicado que no hayan estudiado previamente y desarrollan 

35% 20%
Tarea 3: Presentación de la investigación (NM y NS)

Los alumnos del NM y el NS planifican y realizan una presentación individual (15 minutos como máximo) ante sus compañeros en la que exponen y demuestran físicamente los resultados de su investigación sobre una convención de una tradición teatral que no hayan estudiado previamente. 

30% 20%

 

Tarea de evaluación interna NM NS
Tarea 4: Proyecto de creación colectiva (NM y NS)

Los alumnos del NM y el NS crean y presentan, de manera colectiva, una pieza teatral original (13-15 minutos) para un público concreto basándose en un punto de partida de su elección. 

35% 25%